Czy fotografia portretowa może być uważana za formę sztuki?
Zawsze staram się uchwycić emocje, charakter i wygląd osoby na zdjęciu, tworząc w ten sposób ciekawe fotograficzne obrazy. Przykłady fotografii portretowej używane są również w galeriach, czasopismach i magazynach modowych, co pokazuje, że może być uznawana jako forma sztuki.
Kluczowym elementem podczas wykonywania portretu jest oświetlenie. Czy to światło studyjne czy też zastane w plenerze, odpowiednio dobrane może wpływać na nastrój, atmosferę i wygląd osoby na zdjęciu. Może podkreślać cechy twarzy, rzeźbę i strukturę skóry. Źle dobrany sposób oświetlenia może zniekształcić rysy twarzy, niekorzystnie zacieniać niektóre obszary lub wywoływać niepożądane efekty. Oświetlenie może również być stosowane w celu kierowania uwagi na konkretne obszary twarzy lub ukrywania pewnych wad. Dlatego tak ważne jest umiejętne korzystanie z niego w portrecie, aby uzyskać pożądany efekt.
Dla mnie ważnym elementem jest również koncentrowwanie się na oczach osoby fotografowanej. Oczy są często uważane za „okno do duszy” i mogą przekazywać wiele emocji i informacji. Oczy mogą być ważnym elementem w tworzeniu nastroju i oddaniu charakteru portretowanej osoby. Koncentracja na oczach pozwoli również na uchwycenie kontaktu wzrokowego, co może sprawić, że portret będzie bardziej angażujący dla widza.
Retuszując fotografie staram się nie przesadzać z edycją i unikać mocnych, sztucznych efektów, które mogą prowadzić do utraty naturalności i autentyczności zdjęcia. Taką formę retuszu stosuje w fotografii portretowej, biznesowej, wizerunkowej a nawet w zdjęciach do dokumentów.
Tutaj znajdziesz kilka moich prac w świetle studyjnym oraz zastanym w plenerze.
You might also like
